Veröffentlicht am

CD TIPP: KUHZUNFT – Slotmachine | radio.friendsofalan.de – Kuhzunft (Achim Zepezauer) | Slotmachine


 

CD TIPP: KUHZUNFT – Slotmachine | radio.friendsofalan.de
Kuhzunft (Achim Zepezauer) | Slotmachine
30 kurze Stücke und keines länger als 1 Minute. Miniaturen wenn man so will. Da dauert das lesen der Playlist mit den dazugehörigen wechselnden Besetzungen fast länger … Ein sehr kurzweiliges Vergnügen bei dem mir die 30 Minuten immer viel zu schnell vorbei sind. Höchst spannend wird hier in den unterschiedlichsten Besetzungen und Stilen musiziert und das ist ein Grund mehr um auf die Webseite zu gehen und diese Maschine in Gang zu setzen. Viel Vergnügen !

Veröffentlicht am

Review | By Aurelio Cianciotta / Neural – Silva Datum Musica | PLEIN AIR


 

Review | By Aurelio Cianciotta / Neural
Silva Datum Musica | PLEIN AIR
With the recent upsurge of interest in environmentalism, so-called ‘green’ themes have emerged in both mainstream and Avant Garde cultural outputs. That said, it’s not a new thing that plants and their imaginary worlds are given special attention. This has been a focus throughout the history of the visual arts, architecture, dance and music. So too, this theme goes beyond the borders between primitivism, modernity, post-modernity and contemporary work. Tim Collins and Reiko Goto, featuring the programmer and sound artist Chris Malcom, generate data in real time. Given that the sounds are musical enough to engage the listener, the timbres and the volumes respond to the lights, temperatures and audience. They also change according to different set-ups, with specific parameters for the localization and the kinds of plants the recordings are taken from. These are made mainly by contact microphones. A computer almost never generates music on its own and elements such as rhythm, melody, plot, time and harmony are always working as a function of something else. []

Veröffentlicht am

Reviews | By textura – 11min | snow – Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world


 

2 Reviews | By textura
11min | snow
Gruenrekorder upholds its reputation for unusual catalogue items with its latest releases, the more conventional of the two a vinyl set by Seoul-based piano-and-drum duo 11min (the album’s actually issued by Weather Music with vinyl distribution handled by Gruenrekorder) and the other, a book-and-flexi-disc research project titled A soft hiss of this world, more characteristic of the label’s experimental-leaning output. Let’s begin with the more accessible release, snow, a six-track, instrumental offering from 11 (pianist Jiyeon Kim) and min (drummer Sangyong Min). As presented on the thirty-seven-minute album, 11min’s sound is neither jazz, pop, nor minimal electronica but rather acoustic material sensitive to texture and dynamics, executed with improv-like spontaneity and amenable to electronic treatments. The record splits down the middle, with the A’s four pieces credited to 11min and the flip 11 alone, the concluding “loose” and a fourteen-minute remix both Kim productions. The tracks aren’t intended as naked exercises in virtuosic display, which the opening title track makes clear. Here and elsewhere, Kim and Min craft delicate settings where texture is paramount. For “snow,” Min establishes a simple yet nonetheless effective drum pulse with brushes over which Kim drapes equally simple phrases, the pauses between them long enough that pedal sustain is conspicuous. []

 

Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world
Issued as part of Gruenrekorder’s Field Recording Series in a 500-copy edition, A soft hiss of this world is, in its visual presentation, a logical sequel to the previous book project by sound artist Mikel R. Nieto: whereas Dark Sound challenged the reader by having its words appear black on black, the new book presents its texts by Nieto, Tim Ingold, and Carmen Pardo as white on white. Such a choice might seem perverse, but there is a reason for it, given that the research project has to do with the ‘sound‘ of snow, which on the immediate experiential level seems non-existent, and relatedly silence. As with the previous book, the new one’s texts are presented in multiple languages, in this case Basque, Spanish, and English. The genesis for the project was 600 hours of field recordings collected by Nieto in the Finnish landscape, recordings of snow, ice, and snowflakes made using microphones capable of capturing activity at a level below the threshold of human audibility. One particularly fascinating thing about the six minutes of material presented on the transparent flexi-disc is that every time it’s played the turntable needle wears away the vinyl such that, like the snowflake, each play brings the recording one step closer to extinction; in Nieto’s words, “each listening destroys the sound. []

Veröffentlicht am

Review | By Ben Taffijn / NIEUWE NOTEN – Gerald Fiebig feat. EMERGE & Christian Z. Müller | Gasworks


 

Review | By Ben Taffijn / NIEUWE NOTEN
Gerald Fiebig feat. EMERGE & Christian Z. Müller | Gasworks
Op ‘Gasworks’, uitgebracht door het in veldopnames en geluidsinstallaties gespecialiseerde Grünrekorder, bracht geluidskunstenaar Gerald Fiebig een vijftal stukken bijeen die hun oorsprong vinden in de Gaswerke van Augsburg-Oberhausen (niet te verwarren met de beroemde Gasometer in Oberhausen in het Ruhrgebied), een fabriekscomplex waar tot 2001 gas werd gewonnen uit kolen. Het complex is inmiddels een centrum voor kunst, zoals met veel industrieel erfgoed in Duitsland en vormt daarmee een prima decor voor wat Fiebig wil vertellen. ‘Nach der Industrie’ vormt de meest directe link met het erfgoed. Fiebig interviewde in 2007 Johann Artner die van 1947 tot 1989 in deze smerige en gevaarlijke fabriek had gewerkt en verwerkte deze fragmenten, samen met het geluid van een gasbrander in de keuken tot een boeiende compositie. Artner verhaalt hier, in prachtig zeer slecht te verstaan dialect, over de beroerde arbeidsomstandigheden, de gevaren die de werknemers liepen, de slechte verdiensten in die eerste jaren en het gebrek aan werkelijk alles tot aan zeep aan toe. []

Veröffentlicht am

Review | By Duncan Simpson / Musique Machine – Sounds of the Projection Box | Michael Lightborne


 

Review | By Duncan Simpson / Musique Machine
Sounds of the Projection Box | Michael Lightborne
Sounds of the Project Box is a record born out of a research project based at the Film and Television Studies Department at the University of Warwick; that frazzled edgeland of the humanities which also gave us the Cybernetic Culture Research Unit, the shrapnel of which can still be found drawing blood across the arts and in enclaves of radical politics. The modus operandi of The Projection Project is more antiquarian and sedate than the CCRU’s output. Essentially it’s a piece of cultural anthropology documenting the behind the scene life of the few 35mm film projectionists left in the UK and the sound-world they inhabit. All lavishly presented with Gruenrekorder’s signature levels of care and rigour. []

Veröffentlicht am

Review | By felix / freiStil – Magazin für Musik und Umgebung / #88 – 11min | snow


 

Review | By felix / freiStil – Magazin für Musik und Umgebung / #88
11min | snow
Weather Music / Gruenrekorder – Jiyeon Kim (p, e), Sangyong Min (dr)
Es deutet auf lustiges Korea hin, wenn sich ein Duo 11min nennt – wobei 11 von Jiyeon Kim verkörpert wird und min von Sangyong Min. Minimalistisch haucht eine/n auch die Musik dieses Klavier-Schlagzeug-Duos an. Aber mindestens. Zwar stellt sich anfangs die Frage, wozu so ein schmalbrüstiges Statement die Verewigung auf Vinyl überhaupt erforderlich machte. Mit Fortdauer der Zeit löst sich diese Frage in Nullkommanichts auf, und im Immerwiederhörenwollen treffen wir auf einmal auf Soul aus Seoul. Knapp, magnetisch, meditativ, fesselnd – und glücklicherweise länger dauernd als elf Minuten, wie man ursprünglich befürchten würde. Snow ist demnach eine Platte, die man ruhigen Gewissens einen Tag lang laufen lassen kann, ohne dass die Musik darauf auch nur Sekundenbruchteile lang an den Nerven sägen würde. Sehr speziell, sehr super.

Veröffentlicht am

Review | By Łukasz Komła / Przekrój – 11min | snow


 

Review | By Łukasz Komła / Przekrój
11min | snow
11min to artystyczne alter ego dwojga muzyków pochodzących z Seulu: 11 (Jiyeon Kim) – pianistki i kompozytorki oraz min (Sangyong Min) – perkusisty, inżyniera dźwięku i producenta. Płyta snow jest ich pierwszym wspólnym dziełem. Żadne z nich nie debiutuje – Kim wydała solowy album Transparent Music, który w 2018 r. był nominowany do Korean Music Award, a Min jest bardzo doświadczonym i cenionym perkusistą oraz uznanym inżynierem dźwięku zajmującym się wszechstronną produkcją i masteringiem. Można go także usłyszeć w różnych grupach oscylujących w pobliżu indie rocka. Prowadzi ponadto swoje studio nagraniowe pod nazwą studioLOG. []

Veröffentlicht am

A Closer Listen’s Best Field Recording & Soundscape Albums of the Decade – Daniel Blinkhorn ~ Terra Subfónica (Gruenrekorder, 2013)


 

A Closer Listen’s Best Field Recording & Soundscape Albums of the Decade
Daniel Blinkhorn ~ Terra Subfónica (Gruenrekorder, 2013)
Billed as a series of “radiophonic miniatures,” Terra Subfónica is the aural version of a breakfast cereal variety pack. Blinkhorn serves computers and clocks, serenades and seas, the amplified human body and the sound of his own children playing with toys. The album is held together by a sense of wonder. While listening, one begins to think about the sounds of one’s own house, car and community, and the question, “What makes a sound appealing?” Those unsure of what they enjoy may find some direction here; and if not direction, joy. (Richard Allen)
link

Veröffentlicht am

Review | By Jack Chuter / ATTN:Magazine – 11min | snow


 

Review | By Jack Chuter / ATTN:Magazine
11min | snow
It’s disarming to hear a piano played like that. I mean it as a high compliment, but the melody on opening track “snow” carries the slow, plodding concentration of a grade 1 practice exercise. It’s simple to the point of being tuneless, and perhaps that’s the whole point: when the façade of composition is removed, all that’s left is an instrument resounding in a room. My focus settles on how pedal sustain melts the notes together, or how the accompanying brush kit skims over keys as pebbles on placid water, or how a layer of microphone noise lingers over the mix like frost on a window. The fact that the second track, “gust”, opens on a succession of arpeggiated cascades and cut-up percussion only affirms my theory: the opening track, while still pleasant on its own, is a means of listener calibration, stimulating an awareness of tonal quality that frames the understanding of the album thereafter. The record is not only a duet between pianist Jiyeon Kim and drummer Sang Yong Min, but a dialogue between human intention and the feral interventions of environment and circumstance. []

Veröffentlicht am

Review | By Richard Allen / a closer listen – Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world


 

Review | By Richard Allen / a closer listen
Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world
Four years ago, Mikel R. Nieto released Dark Sound, a black book with black type and a black CD that served as a meditation on noise. A soft hiss of this world is the yin to its yang, a white book with white type and a clear Flexi-disc that addresses silence, sound and snow. The two form a fascinating diptych. Dark Sound is the more political, an indictment of the intrusion of noise from profit barons and non-indigenous people; in this stark context, silence implies silencing. Yet while A soft hiss of this world is less overt, its societal implications range from the censorship of speech to the extinguishing of languages. Just as snow can muffle or amplify, and the color white can mean all colors or none, the winter landscape ~ and in this case, soundscape ~ is transformed into a tabula rasa. Again, those who purchase the bundle will need to deal with some necessary frustration. The type is best read on an angle in direct light (sunlight being better than artificial light in this instance). []

Veröffentlicht am

2 Reviews | By Łukasz Komła / Nowamuzyka.pl – Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world – Silva Datum Musica | PLEIN AIR


 

2 Reviews | By Łukasz Komła / Nowamuzyka.pl
Nowości z Gruenrekorder
Pod koniec zeszłego roku, niemiecki label Gruenrekorder wydał kolejną książkę z udziałem Mikela R. Nieto oraz nagrania projektu eksperymentującego z liśćmi drzew.

 

Tim Ingold & Carmen Pardo & Mikel R. Nieto | A soft hiss of this world
W 2016 roku opisywałem na Nowej Muzyce poprzednią pozycję książkową autorstwa Mikela R. Nieto pt. Dark Sound. Hiszpański artysta dźwiękowy przybliżał tam wiele interesujących zagadnień związanych z hałasem, ciszą i słuchaniem. Do książki była dołączona płyta wypełniona nagraniami terenowymi pochodzącymi z lasów tropikalnych położonych we wschodniej części Ekwadoru.
Tegoroczne wydawnictwo A soft hiss of this world jest owocem współpracy Nieto, Tima Ingolda (brytyjski antropolog społeczny specjalizujący się m.in. w badaniu ludów fińskich) i Carmen Parado (badaczka z tytułem profesora na Uniwersytecie w Gironie, zajmująca się muzyką współczesną). []

 

Silva Datum Musica | PLEIN AIR
To pierwszy album tych artystów w barwach Gruenrekorder. Reiko Goto pochodzi z Japonii i jest badaczką skupiającą się na relacjach między żywymi istotami a środowiskiem. Interesują ją m.in. sosnowe lasy kaledońskie, a jej prace często przybierają formę instalacji czy swoistych spektakli. Tim Collins to z kolei amerykański artysta, planista i pracownik naukowy. Zajmuje się opracowywaniem projektów związanych z przyrodą i kulturą. Chris Malcolm jest szkockim programistą z ponad dwudziestoletnim stażem. Ma również spore doświadczenie w muzyce eksperymentalnej, tworząc innowacyjne narzędzia i instrumenty zarówno do pracy studyjnej, jak i na koncerty. Malcolm na scenie korzysta ze starych komputerów i konsol.
Plein Air to system i jednocześnie oprogramowanie dające szerokie możliwości w kreowaniu nowych poziomów ekspresji, które są niedostępne w przypadku tradycyjnych instrumentów i metod związanych z elektroniką. Na albumie Silva Datum Musica / Plein Air znalazły się kompozycje powstałe przy użyciu syntezatora ściśle powiązanego z roślinami. []